在古诗词中，戏子常被赋予一种特殊的身份与形象。他们游走于市井之间，以歌舞娱人，却又往往被视为薄情寡义之人。这种印象源于其职业特性，也夹杂着社会对这一群体的偏见。
“戏子无情”这一主题在古代文学作品中有诸多体现。例如，白居易《琵琶行》中的“钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污”，虽未直接点明戏子无情，但通过描写琵琶女的悲惨境遇，间接反映了其职业带来的无奈与辛酸。而元稹的《莺莺传》中，则以张生负心始乱终弃的故事，塑造了一个背信弃义的戏子形象，使“戏子无情”成为后世文人反复吟咏的话题。
此外，还有不少诗人借戏子之口抒发内心情感。如唐代李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残”，表面上写离别之苦，实则暗含戏子生涯的漂泊无依。又如宋代柳永的“杨柳岸，晓风残月”，通过对戏子生活场景的描绘，表达了对人生聚散无常的感慨。
这些诗句不仅展现了戏子生活的艰辛，更揭示了封建社会对弱势群体的漠视与偏见。它们提醒我们，在欣赏艺术的同时，也要关注那些为艺术付出努力的人们，给予他们更多的理解与尊重。
